スティールパン発祥の地：トリニダード・トバゴ。
音大の打楽器科に在籍中、偶然スティールパンと出会い、それから10年以上プロとして活動しています。

「本場の演奏を体感したい」

と思い、勢いのままトリニダードへ行ったのが2011年。

その後2013年・2017年・2019年と渡航。日本では珍しいスティールパンについて知識を深めました。

このページでは滞在中の日記を掲載。

トリニダード・トバゴ武者修行日記2011

トリニダード・トバゴ武者修行日記2013

トリニダード・トバゴ武者修行日記2017

トリニダード・トバゴ武者修行日記2019

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6BASSという楽器を演奏している安里（@asatokei1）です。見た目はドラム缶が６個。
とても大きて運びづらい楽器で、演奏する形態も限られているのためか、あんまり奏者がいないんですよね。

そもそも、楽器を手に入れるだけでも苦労します。
でも、スティールバンドにおいて6BASSがあるのと無いのとでは音の厚みが違いますよ。

※スティールバンドとは、スティールパンのバンドのこと。

一人でも多くのプレイヤーが育ってほしいなぁと思い、6BASSの個人レッスンまで始めました。

2019年現在、個人レッスンは中止しています。

スティールパンってなに？と言う人は以下の記事を参照してください。

STEELPAN SPACE

STEELPAN SPACE | スティールパン情報をおとどけ プロスティールパン奏者として10年以上活動する筆者がスティールパンについて分かりやすく紹介。スティールパンやスティック・スタンドなどの購入方法、映画やCD、本場トリ…

このブログでも、もっともっと6BASSについての話題を増やしていきたいなぁと思いつつ、「そういえば自分が使っている6BASSの記事に取り上げてなかった」
我ながら盲点でした。３年ぐらいブログを書いているのになぜ書いてないんだよ！むしろ一番最初に書いても良いぐらいの話題ですね。

というわけで今回は楽器の話です。
今まで使ってきた楽器は２種類。どちらの楽器にもどちらもかけがえのない相棒です。

PANLAND製の6BASS

大学４年の頃に初めて買った6BASS。とても思い出深いです。

軽のミニバンに乗せてあちこちの本番に行きました。懐かしいなぁ。

しかし、こちらの楽器は１年ぐらいで壊れてしまいました。ドラム缶に亀裂が入ってしまったんです・・。

この原因はいろいろ考えられます。

• 演奏方法が悪かったのか。
• 運搬の方法が悪かったのか。
• そもそも楽器が悪かったのか。

今思うのは、どれか一つが原因なのではなくてすべてが原因だと思います。

僕の演奏方法が悪いのはもちろん（当時の僕の演奏を見ると、全身に無駄な力が入っているのがはっきりと分かります。恥ずかしいからyoutubeとか掘り起こさないでね・・。）

運搬方法も疑問が残ります。軽自動車の荷室ギリギリで載せてあっちこっちの本番に行きましたからね。楽器を酷使したと思います。

しかし、気になるのは「すべての楽器に亀裂が入っているわけではない」という点。

もし演奏方法や運搬が原因で亀裂が入ったとしたら、「６個全てのベースに亀裂が入ってもおかしくない」かなぁと思います。

このあたりを野中貿易株式会社（PANLAND製品を取り扱っている会社）の川島さんや、川島さんが毎年トリニダードから呼んでいるチューナー：マリオさんに聞いたところ

「シンキングが良くない」とのこと。

この亀裂の入った楽器をずっと使っていくことに限界を感じた僕は新しい楽器を探すことに。

ANDY NEILSさんと一緒に作った6BASS。

僕のブログに度々登場するこるりん。　こるりんはトリニダードに１０年以上通い続けているお方で、僕が２０１１年に初めてトリニに行った時、特にお世話になった人。

• トリニダードでの生活上の注意点。
• トリニダードのスティールバンドの入り方。
• スティールパン制作者を訪ねて、買うこと。
• カーニバルの楽しみ方。

などなど、色々な事を教えてくれました。

そんなこるりんが「ANDY NEILSさんを日本に連れてきて、6BASSを皆で作ってみよう！」という企画を立てて下さって。その際に「出来上がった6BASSを安里君に譲るから参加しない？」と誘ってくれまして、もちろん参加しました！

スティールパンを作るなんて、全くやったことがありません。初めてドラム缶にハンマーを入れた時のことは今でも覚えています。

なんせ、全く凹まないんですもん！

びっくりしましたよ。本当に凹まないんです。

すっごい重いハンマーを肩の上から振り下ろしても「ちょこっと傷ができる程度」これ本当なんです。

考えてみれば、そりゃそうなんです。簡単に凹んでしまったらガソリンやらオイルやらが流れ出てしまうんですから。ドラム缶ってすごいなぁと思いつつ、そしてスティールパンの制作者も本当にすごいなぁと思いました。
こんなに苦労して作ってくれて本当にありがとう！

6BASSを作る企画には１０名弱の参加者が集まっていまして、みんなで苦労しながら「シンキング」の工程だけをなんとか終えることができました。

シンキングが終わった楽器は、最終的にANDY NEALSさんの手によって完成させてくれ、僕のところにやってきました。

6BASSが完成するまでに関わって下さった皆様を紹介

こるりん・ANDY NEALSさん・企画に参加してくれた皆さんはもちろん、名古屋のPANSONIDOのトミーさん・藤堂さんなど、多くの人の力を借りてANDY NEALSさんの楽器は完成しました。

本当にありがとうございました。

どうしてわざわざトリニダードからANDY NEILSさんを日本に呼んできてまで6BASSを作ったの？

「テナーパンに関しては良い楽器が日本に増えてきたけど、ギター・チェロ・ベースは全然良い楽器がない。この状況を変えたい」
という、こるりんの強い意志の元、この企画がスタートしました。

• トリニダードから6BASSを輸入すると輸送中にチューニングが変わってしまうことがあり、結局、そのあとチューナー（チューニングをする人）を呼ばなければいけない。
• ギター・チェロ・ベースは楽器が大きいから輸送代が高い
• 輸入する以外の方法でこれらの楽器を日本に増やすルートを開拓したい

というのが主な目的だったと思います。
僕も全く同じことを思っていて、目的が一致しました。

奏者を増やしたいならまず楽器がなきゃ。

そんなの当たり前ですよね。

「6BASSを作れる人が日本に来た方が段取りが良い！」という仮説を実行してみました。

結果として、かなり満足な楽器が出来上がりました。
みんなで作ったというのも良い経験で。なかなかできない体験をすることができました。

こるりん、本当にありがとう。

しかし、その6BASSにも亀裂が・・・。

使い始めて２年ぐらい経った頃、１本のドラム缶に亀裂が入りました。

それをマリオさんに見せたところ

「シンキングが悪い」

と言われました。

「またか・・・」と思う反面「シンキングは素人の僕らがやったからなぁ・・・。」と、図星を突かれて苦笑いしかできませんでした。

多くの人の力を借りて作ったこの6BASSも、わずか２年で亀裂が入ってしまいました。
関わってくれた皆さん。本当にごめんなさい。

現在はPANLANDのモノとANDYさんのモノとを組み合わせて使っています。

「日本で6BASSを作る」ということは多くの課題がありました。

こういった課題が浮き彫りになりました。
とは言っても楽器自体は完成したし、「スティールパン制作を体験する」ということは達成できたのでプロジェクトとしては大成功だったと思います。

今回の企画を通して安里が思ったこと

まず「スティールパンの職人を日本に呼んで6ベースを作ろう」という企画を立てて、実行したこるりん、本当にありがとう！

こんな大きなプロジェクトを成功させたこるりんは本当にすごい。

これほどのプロジェクトだったんだから、楽器を引き継いだ僕がちゃんとまとめて世の中に発信しないといけないなと思ったのでこの記事を書きました。

これから先、同じことを考える人がいるなら、その人へ向けた「レポート」。
さらに進化したプロジェクトが生まれたら嬉しいです。

6BASSの演奏レベルの向上

日本で６BASSを演奏しているほとんどの人は「叩くのが強い」のも事実だと思います。

と、偉そうに言っている僕が一番強かったと思います。ハードヒッター。
（今ではちゃんと適度な力で演奏できていますよ。多分ね。）

言い訳を言わせてもらうと、

• 「演奏している本人は強く叩いていることに気づきにくい」
• 「トリニダードのPANORAMAで演奏している人達は強く叩いているように見える（本当は強く叩いていない）」

このあたりの誤解を解いていくのは僕の役目かなぁ。

6BASSに限らず、必要以上の力で演奏すればどんな楽器だって痛みます。そんなの当たり前なんですけどね。
スティールバンドの中に入ると良くも悪くも熱狂しちゃうんです。それは僕が一番良く知っているつもり。スティールパンは自制心も大事です。

最後に

日本で6BASSの演奏を始めてから１２年が経ちますが、なかなか簡単に演奏できる楽器ではありませんね・・。その状況はなかなか変わりません。
6BASSを１セット用意するだけでも大変な状況です。

ですが！更に良い6BASSに出会いたいですね。そういう機会を増やしていきたい。
そして、多くの人が6BASSを演奏しやすい環境を作っていきたいと思っています。

安里圭一郎の生い立ち

神奈川県横浜市生まれ。
３歳の時に川崎市に移って以来ずっと川崎市在住。
幼少期は２人兄弟の兄として弟と一緒に楽しく過ごす。

幼稚園時代

幼稚園に入り、同級生達と楽しく過ごすと同時に「自分は自分の考えで行動しよう！」と、ぼんやりと考えるように。
今でも覚えているエピソードがある。
幼稚園のクラス全員で自分の似顔絵を描いた時のこと、みんなは先生が描いた「お手本」を参考にしながら描いたけど、僕はその「お手本」を見ずに自分で描いた。

当然、お手本を参考にしたみんなの絵は上手だったけど、「みんな同じ似顔絵」になっていた。
僕の似顔絵は良く言えば自己流、悪く言えば、まぁ下手な似顔絵だった。クラスメイトからは笑われてしまって、僕も先生が描いた「お手本」をもとに似顔絵を描くことにした。してしまった。

そのおかげで笑われることはなくなったが、同時に激しい違和感を覚えた。「これって僕らしさは全く無いな。」
その出来事以来、『たとえ人と違っても「自分の考え、自分らしさ」をしっかりと持ち、それを大事に生きていこう』と考えるようになる。

小学生時代

専業主婦の母、電気関係の仕事をしているという父。
小学校に入ってすぐの頃、母に一つの質問をした。
「お父さんは一体どんな仕事をしているの？」
その問いに対して「電気関係の仕事。詳しいことはお母さんもわからないけど、お父さんはお父さんにしかできない仕事をしているんだよ。」

この一言が僕に大きな衝撃を与えた。

「自分にしかできないことをするってカッコイイなぁ！」

小学校の４年生ぐらいになった時、僕の父は会社を辞め、「今日からお父さんが社長でお母さんが副社長、お前たち（僕と弟）は社員だからね！」と言い出した。いわゆる「個人事業」を始めたらしい。
当時はあんまりよく分かってなかった。「つまりお父さんは自分にしかできない仕事を頑張っているんだなぁ！」というぐらいの認識だった。以降、僕が大学を卒業するぐらいまで個人事業主として働らく父親を見て、「僕も将来は自分にしかできないことで個人事業主になろう！」と思うようになる。

この頃もう一つ衝撃的な出来事が。
小学５年生ぐらいの頃、WINDOWS95がウチにやってきたこと。

父親の仕事の都合、小さい頃から家にパソコンは置いてあってフロッピーに入っていたゲームをやっていたが、それ以外の使い道は分からなかった。
そこにWINDOWSがやってきて、生まれて初めて「インターネット」というものを体感する。たしか、天気とかを調べた気がする。

「これからはパソコンを使えないとダメだ・・！」

子どもながらにそう思った。そんな経験が１０年以上後、このサイト作りに繋がることに・・・。
早い段階からパソコンとインターネットを体感できたこと。そのキッカケを作ってくれた父親にとても感謝している。

中学生時代

中学校に入り、色々な出来事に巻き込まれた。

水泳部に入って市の大会で団体２位に入ったり、個人種目（バタフライ）では県の標準タイムを切ったり。（本番のレースで標準タイムを切れば県大会に出場できたが、残念ながら２秒ほど遅いタイムでゴールとなり県大会出場はできなかった）

文化祭で見た吹奏楽部のドラムに感動し、高校に入ったら絶対に吹奏楽部の打楽器パートに入ろうと決意しました。

人生の中でも大きな出来事。いじめにあいました。

よくあることと言ったらよくあること。ヒドイいじめにあいました。
いじめというのは誰にでも起こることですから、今更「僕はいじめにあった悲劇の人です。」だなんて言うつもりはありませんが、毎日偏頭痛と神経性胃炎の日々。学校に行くのが憂鬱でした。

しかし、登校拒否になることはありませんでした。「ここで登校拒否になったら父のような自営業ができるわけがない。絶対に大学には行きたいから、こんなところで登校拒否になってる場合ではない。」という強い意志が、僕を毎日学校に向かわせた。（当時、自営業をするには大学卒業が必須と信じ込んでいました。）

「自分らしくいる為には強さも必要だな」と痛感。

自分にとって苦い経験ではあったけど、このことから学んだことも大きい。
それは、

精神的に落ち込むと何もできなくなる。

自分には自分のペースがあり、過ごしやすい環境にいること・過ごしやすい人と一緒にいることがとても重要。

これは今でも最重要に考えていること。何もできなくなったら仕事どころではない。

高校生時代

高校生に入り、ずっと続けていた水泳をアッサリやめて、念願の吹奏楽に入り打楽器パートに所属。
４月から始めた打楽器だけど、５月のゴールデンウィークには「将来は打楽器で仕事しよう」と決意する。

「どうせ自分が大好きなことをしないと続かないし、僕は個人事業主になる。だったら、こんなに大好きになれる打楽器しかない。」

そう決意してから、僕の高校生活は打楽器漬けの毎日だった。

「打楽器で仕事するということは音大に行くしかない。僕の音楽歴は１５歳から。音大に行くような人は３～４歳からピアノをやっているのだから、僕は２～３倍の努力をしないと追いつけないし、音大にも入れない。」

朝起きて学校に行って、朝練。昼ごはんは３時間目が終わった時に食べて、昼休みは昼練。授業がおわったら部活（吹奏楽部）。部活が終わったら学校が閉まるまで夜練。

休日は他の学校の吹奏楽部を見に行ったり、楽器屋を見に行ったり。
本当に音楽漬けの毎日だった。

今まで何をやっても続かなかった自分がここまでのめり込むのは自分でも驚いた。

ちなみに、夜練から帰った僕はほぼ毎日と言っていいほど当時インターネット上で流行っていた「日記系サイト」を見ていた。この経験から自分でもサイトを作りたいと思って「ホームページビルダー」を買ってもらったが全然できなくて挫折した苦い経験も・・。

高校３年生の時に書いた「自分年表」

１８歳の時の自分によると、

洗足学園音楽大学に入学

色々なジャンルの打楽器を勉強

辛くても楽しい大学生活を送る

今振り返ってみるとなかなか当たってます。

卒業後は・・

プロになるはず。

色々なバンド、オーケストラ、ブラスバンドで演奏する。

演奏以外にも指揮・指導などもする。

これも大体当たってますね。

プロになりました。

（オーケストラやブラスバンドではないけど）色々なバンドで演奏してます。

指導もやってます。

興味深いのは３０代

ジャズバンドを結成する。俺は[Dr.]か[Vib.]

２０１５年６月１１日に僕は３０歳になりました。そうか、１２年前の僕は３０代でリーダーバンドを結成する目標を立てたんだった。
この目標は肝に銘じて必ず達成するようにしよう！

そして、７０代。
・もうたくさん音楽はやったので後悔はありません。さようなら。骨と一緒にスティックを埋めてください。

いいですね。７０代まで現役で演奏するという目標を立てていたようです。これは良い目標だ！

大学生時代

心配だった音大受験もなんとか合格。洗足学園音楽大学打楽器科に入学。

打楽器科には様々なサークルがあり、そこでスティールパンと出会うことになる。初めはテナーパンがやりたかった。（スティールパンといえばやはりテナーパンだから）

しかし、先輩に「男はテナーパンはダメだよ。ベースの人数が少ないからお前はそれね！」と言われ渋々６ベースを担当。
１年ほどで辞めるつもりだったが、Caribbean Magic Steel Orchestraの来日公演に感動し一転６ベースを志すことを決意する。

その数ヶ月後PANNOTEMAGIC結成話が浮上し、メンバーとして呼ばれバンド立ち上げから関わることに。
大学時代は、授業で担当する吹奏楽やオーケストラ、試験で演奏するクラシックのソロ、室内楽、そしてスティールパンと幅広い楽器・編成を経験。
卒業後はスティールパン一筋で演奏活動をスタート。

大学卒業後

大学卒業後、まず取りかかったのは「自分に自信を持つこと」。

自分自身に全く自信が持てなかった。これはとても致命的で、自分に自信がなければ音楽が聴き手に届くわけがないと思った。

自信をつけるために読書

そこで僕が始めたのは本を読むこと。
（関連記事は以下から）

• 書評 | あさログ日記
• 読書 : freestyle K.A.

本というのは著者が体験したことを１０００円ちょっとで知ることができる。この効果は絶大で今も続けています。

著者の失敗談・成功談を知ることができる。

自分に必要な知識・技術・体験・考えかたを知ることができる。

自分が考えもしないようなことを知ることができる。

自分だけの力では実現できないことを知ることができる。

こういったことを知ることができたおかげで、「自分の何が悪いのか」を考える技術が身についた。

大学時代、悩んだ時は先輩に相談していました。同じ大学の先輩なので僕の状況も理解してくれたし、的確なアドバイスをもらった。
それと同じような効果が読書にもあると気づいたんです。
しかも、読書であれば絶対に会う事のできない超有名人の話も聞ける。そりゃあ、僕の想像を絶する失敗とそれを乗り越える方法を知っているはずですから、これはとても参考になります。

読書をする事によって思考が深まっていくのも良い効果。
「自己啓発本なんて、どれも同じようなことが書かれているから一冊で十分。」
とか言っている人は読み込みが甘い。こういった本はいくつも読み込まないと意味がない。
読めば読むほど、「○○さんが書いたことはこういう意味でもあるのか！」という二次的な発見があるから。
そうなると一段深い理解につながりますから。こういうのが読書の面白いところ。

読書というのは、著者の伝えたいことを受け取ること。
受け取った後、自分が必要なら吸収するし、必要ないなら吸収しない。
そんな風に読書を楽しんでいたら、自ずと「自分自身が見えてきた。」いや、「自分自身が創られてきた。」

その結果、自分が進むべき道がわかり、自分に自信が持てるようになりました。

プロの音楽家としての活動がスタート

STEELPAN ORCHESTRA PAN NOTE MAGIC所属。スティールパンに関する仕事は幅広く担当。
現在では、演奏活動は全国に及び、スティールパン指導は神戸・名古屋・横須賀・東京で楽しく開催中。

同時に洗足学園音楽大学内の附属研究所「音楽感受研究所」に所属。「人工内耳」という医療機器を装用している方にどのように音楽を届ければいいか？というテーマを研究し、国内外の学会に参加。所長のスピーチの横でパワーポイントの作成と操作を担当。

パワポの操作ができたおかげで研究所でも仕事ができて、韓国・ドイツ・インドで行われた国際学会にも参加させてもらうことができた。この時、小さい頃からパソコンをやっていて本当に良かったと思った。（２０１５年３月、自分自身の活動を考え８年所属した研究所を卒業した。）

２０１３年４月、自分の活動をより広く知ってもらうためにlivedoorブログをスタート。
同年８月、ブログを本格的に構築したいと思い現在のkeiichiroasato.comのオフィシャルサイトを立ち上げ、サイト内にブログを構えるというスタイルで再スタート。

安里圭一郎の音楽ルーツ

中学時代にダンスダンスレボリューション（Wikipediaに飛びます）というゲームにどハマりしました。その影響でダンスミュージックは大好き。そのルーツを深めようと、クラブ（DJが音楽を流してお客さんが踊る場所）に通いました。特にアニソン系クラブイベントは大好きになりました。新しい音楽シーンは楽しいですね。

安里圭一郎のミッション

日本で多くのスティールバンドサウンドを鳴らすこと

僕が6ベースという楽器を選んでやっているのは、日本に6ベースを演奏している人がいなかったから。そのせいで日本にスティールバンド（スティールパンのバンド）のサウンドが鳴らないと思ったから。

正確には、６ベースの演奏者はいました。しかし、その人数は極端に少ない。やっぱり大きい楽器だし、そもそもスティールパンの演奏者が少なかったから。テナーパンを演奏する人がいなければベースを演奏する人が少ないも当然。

この状況を変えていきたい。僕が見たCaribbean Magic Steel Orchestraの演奏には６ベースが必要不可欠。あの勢いとエネルギーを出すためには６ベースが必須です。

打楽器を演奏できて、スティールパンに心を奪われた。

そして6ベースを演奏できる

本当のスティールバンドの勢いを知った

こんな条件が揃った僕がやることはただ一つ。日本中にスティールバンドのサウンドを鳴らすこと。これからもその活動は続きます。

これからの活動

• 自分にしかできないことをする
• 楽しく優しくかっこよく生きる
• 自分らしく演奏して自分らしく生きる
• 演奏で人を踊らせる

みんなが楽しくワイワイ過ごせるような環境を作る。そのために自分に何ができるか模索し続けたい。
そして、得意なことをドンドン繋げて、オリジナリティのある安里を創っていきたい。

ブログタイトルについて

サイトタイトルの「楽しく優しくかっこよく」は高校生の時に大好きだった「FREESTYLEWEB」という日記系サイトの管理人KEIさんがサイトに載せていた言葉。現在、FREESTYLEWEBは閉鎖されていてその言葉を見ることはできないのですが、とても大好きで僕の活動の原点になっているのでリスペクトの意味を込めてそのまま使わせて頂きました。

サイトタイトルを変えました。「楽しく優しくかっこよく」ずっと忘れたくない言葉。 | 楽しく優しくかっこよく

（※フリスタのKEIさん＞KEIさんの言葉を勝手に使わせて頂きました。もし問題がある場合はご連絡下さい。）

2013年、スティールパン奏者の珠さんの呼び掛けのもと、山梨でSteelpan100人Projectが開催されました。僕も6ベースで参加させて頂きました。これは日本のスティールパン史に残るイベントです。

この記事から読み進めると分かりやすいです↓

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100PANの公式サイトから転載させていただきました。

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